Amanda Forstrom e Alexander Strain em The Master and Margarita, da Constellation Theatre Company, até 3 de março no Source Theatre. (DJ Corey Photography)
PorCelia Wren 6 de fevereiro de 2019 PorCelia Wren 6 de fevereiro de 2019
O público neste teatro soviético dos anos 1930 está certamente fazendo valer a pena. Esta noite, um dândi de terno vermelho e um gato falante usando monóculo estão fazendo truques de mágica. Uma femme fatale desfigurada auxilia no abracadabra, que também produz uma nevasca de rublos e, para as mulheres, vestidos chamativos. Então, para um final surpreendente, o mestre de cerimônias é decapitado.
Esse destaque do digno de crédito The Master and Margarita da Constellation Theatre Company, agora na fonte, é um microcosmo da peça como um todo. Trabalhando com a adaptação exagerada de Edward Kemp do glorioso romance do escritor soviético Mikhail Bulgakov, a diretora Allison Arkell Stockman gerou um épico vívido, muitas vezes estimulantemente estilizado. Uma aura faça você mesmo intermitente no nível de produção e alguns momentos de presença de palco de pedestres em certos papéis coadjuvantes, impedem que esta oferta seja totalmente de primeira classe. Mas com sua comédia, romance, ameaça satânica, spoofing do stalinismo, especulação teológica e navegação aérea por um porco, o show oferece muito o que pensar e saborear.
Desenrolando-se contra um cenário eficaz de sabor construtivista e em camadas definido pelo designer A.J. Guban, a peça conta como, durante uma visita a Moscou, o Diabo e sua comitiva turbulenta causam estragos na ordem soviética ateísta e burocrática. Enquanto estão na cidade, os seres demoníacos também interagem com Margarita, a fiel amante do Mestre, uma escritora perseguida por escrever uma peça sobre Pôncio Pilatos. Enquanto a censura paralisa os ensaios para a obra do Mestre, os temas do enredo de Pôncio Pilatos encontram ecos na experiência dos moscovitas sitiados.
Alexander Strain fornece um retrato em camadas convincente do Mestre, um visionário artístico ousado, porém autodepreciativo, que rapidamente se desespera. Amanda Forstrom traz à tona a força de Margarita, que é corajosa o suficiente para co-hospedar uma festa satânica, mas amorosa o suficiente para chorar ao ler o manuscrito suprimido do Mestre.
O retrato dos amantes é relativamente naturalista. Em contraste, outros personagens moscovitas - os letrados do círculo do Mestre, por exemplo - têm contornos nítidos e satíricos. Emily Whitworth é particularmente divertida como Berlioz, uma crítica arrogante e vestida de jibóia que expressa o pensamento de grupo do partido no poder.
A história do anúncio continua abaixo do anúncioScott Ward Abernethy empresta seriedade a Woland (conhecido como o Diabo), e Dallas Tolentino e McLean Fletcher exibem um talento travesso como o dândi Fagott e o fanged Azazello. Infelizmente, a interpretação de Louis E. Davis do gato infernal, Behemoth, é prejudicada por um traje indistinto e coberto de pelos. O traje felino é o único passo em falso nos trajes saborosos de Erik Teague, que lembram o filme noir. (Guban criou a iluminação expressionista.)
Além de intensificar os temas do showbiz da história, o adaptador Kemp fez algumas simplificações narrativas, mas provavelmente não o suficiente para o palco: A peça parece exaustivamente cheia de enredo.
É uma boa coisa que a grande festa de Woland não foi aparada, no entanto. Habilmente coreografado por Tori Tolentino, o baile é um evento de alta octanagem, completo com cocares de chifres assustadores nos convidados. A dança é impressionante, atlética e um pouco ameaçadora. É provavelmente assim que o Príncipe das Trevas gosta.
O Mestre e Margarita , adaptado por Edward Kemp de Mikhail Bulgakov. Dirigido por Allison Arkell Stockman; design de som, Kenny Neal; propriedades, Nick Martin; assistente de direção, Douglas Robinson. Cerca de 2 horas e meia. $ 19- $ 45. Até 3 de março no Source Theatre, 1835 14th St. NW. 202-204-7741. constellationtheatre.org .
