A frase que todos conhecem de The Tempest - quer tenham visto ou não - chega tarde na peça quando a jovem Miranda espia os homens naufragados na ilha mágica de seu pai e exclama: Ó admirável mundo novo, que tem essas pessoas! Essa é uma reação charmosamente ingênua, porque entendemos que esses personagens não são nem bonitos nem bonitos, como ela supõe.
(Hogarth) É difícil não trazer o mesmo entendimento cínico para a indústria editorial, que continua tentando passar as ideias inundadas como novas. Como os reavivamentos que por muito tempo mantiveram a Broadway à tona, versões atualizadas de velhas histórias aparecem com cada vez mais frequência nas prateleiras das livrarias. Este ano, best-sellers confiáveis como Curtis Sittenfeld, Ian McEwan e Anne Tyler embarcaram no HMS Recycling.
temos que devolver o estímulo
E agora vem Margaret Atwood's Hag-Seed , sua visão moderna sobre A tempestade . É o último volume do Projeto Hogarth Shakespeare , que contrata autores conhecidos para escrever romances baseados nas peças do Bardo. Talvez, como afirma Polonius, tomar emprestado embota os limites da agricultura, mas, no mercado editorial, esse tipo de empréstimo tem uma vantagem comprovada pelo tempo: uma audiência pronta. A série começou no ano passado com Revisão de Jeanette Winterson de The Winter’s Tale , e passou a incluir A opinião de Howard Jacobson sobre O Mercador de Veneza e a versão de Tyler de A Megera Domada . No próximo ano, oferece Othello de Tracy Chevalier e Macbeth de Jo Nesbo. Se você conseguir evitar se afastar dessa espiral mortal por mais alguns anos, Hogarth está prometendo a recontagem de Hamlet por Gillian Flynn em 2021.
[ Anne Tyler detesta Shakespeare. Então ela decidiu reescrever uma de suas peças. ]
O resto, pode ter certeza, não será silêncio. Quatrocentos anos após a morte de Shakespeare, suas peças sofreram tantas visões e revisões que nada que alguém pudesse submetê-las agora causaria muita surpresa. Na verdade, Atwood alude à gama absurda de tratamentos torturados no início de Hag-Seed, que é sobre um diretor de teatro canadense chamado Felix Phillips: sua produção de Péricles envolveu extraterrestres, ele deu a Artemis a cabeça de um louva-a-deus e ele trouxe Hermione de volta à vida como uma vampira em O Conto de Inverno. Sim, o público vaiou, mas Felix ficou emocionado: Onde há vaias, há vida!
[‘Nutshell’ de Ian McEwan - ‘Hamlet’ contado por um feto]
os homens ganham um anel de noivado
Essa arrogância, porém, é o que custou a Felix seu reino teatral muito antes de o Hag-Seed estrear. Doze anos atrás, devastado pela morte de sua filha, Miranda, ele começou a projetar uma produção pródiga de A tempestade. Entre outras novidades, o espetáculo contava com a participação do travesti Ariel andando sobre palafitas, o paraplégico Caliban cavalgando um skate gigante e um Trinculo fazendo malabarismo com lulas. Mas Félix estava tão consumido por esse plano movido pela dor que não percebeu as maquinações de seu vice, Tony, que secretamente pressionou a diretoria do teatro para demiti-lo. Deposto e humilhado, Félix retirou-se com seus livros para um casebre remoto onde, desde então, planeja sua vingança.
[ Resenha: a abordagem moderna de Curtis Sittenfeld sobre 'Orgulho e Preconceito' ]
Você provavelmente vê o que está acontecendo aqui. Atwood projetou uma duplicação engenhosa do enredo de A tempestade: Felix, o diretor usurpado, se vê lançado pelas circunstâncias como uma versão da vida real de Próspero, o duque usurpado. Se você conhece bem a jogada, esses ecos ficam mais fortes quando Felix decide se vingar, evocando uma nova versão de A Tempestade, projetada para dominar seus inimigos. Mas longe do mundo do teatro, Felix deve conseguir isso usando apenas a magia de seu próprio gênio artístico e uma equipe de prisioneiros em uma instalação correcional local. Embora antes dirigisse atores profissionais, agora ele deve contar com as habilidades de caras como PPod, Red Coyote e SnakeEye.
Atwood cita vários capítulos para as discussões de Felix sobre A tempestade e, apesar do conteúdo essencialmente acadêmico dessas cenas, elas são deliciosas (ou pelo menos são para mim, um ex-professor de inglês). Apesar de todas as suas ideias malucas de produção, Felix acabou se revelando um professor excepcionalmente bom, do tipo que começa com boas perguntas e sabe quando explicar, quando ficar quieto. Os prisioneiros também são divertidos, especialmente quando lutam para cumprir a primeira regra de Félix: apenas palavrões do script podem ser usados - então, tenha isso em mente, seus filhotes sardentos nascidos de bruxa. E embora esses condenados de fala rude nada saibam sobre o drama elisabetano, sua própria prisão ilumina alguns temas da peça com surpreendente simpatia.
Autor Margaret Atwood. (Liam Sharp) Tudo isso, é claro, é uma prova da compreensão do próprio Atwood sobre A Tempestade. Mas a forma como a peça de Shakespeare oscila da comédia ao romance e à tragédia apresenta desafios para um romancista contemporâneo (e, para ser justo, para diretores contemporâneos). As palhaçadas de Trinculo e Stefano nunca saem de moda, mas o que o público moderno pode fazer com a raiva de Caliban contra Próspero: Esta ilha é minha, de Sycorax, minha mãe, que tu tiras de mim? Ouvimos essa afirmação furiosa do outro lado da era colonial, olhando para trás, para séculos de escravidão e genocídio.
bali vermelho vs maeng da
Embora Atwood reconheça essa questão dolorosa de passagem, ela nunca atinge o peso emocional que se espera, dado seu elenco de prisioneiros e a mancha racial do encarceramento moderno. Em vez disso, esta é, estranhamente, uma revisão de The Tempest na qual o monstro-escravo está ainda mais desfigurado do que na história original. Onde Próspero deu a Caliban a linguagem para amaldiçoá-lo, Atwood deu a ele um número de rap. Caso contrário, apesar de toda a atenção do romance à sua fonte shakespeariana, não há muito papel para Caliban nestas páginas. Sim, ele consegue o título, mais ou menos - Hag-Seed é um dos apelidos raivosos de Próspero para Caliban - mas pouco mais.
[Resenha: ‘Shylock Is My Name’ de Howard Jacobson]
E o tom errático do livro é agravado ainda mais por uma tragédia que Atwood inseriu na trama de Shakespeare: Em The Tempest, Prospero é exilado com sua filha, mas em Hag-Seed, Felix fica louco de tristeza pela morte de sua Miranda. Durante anos, ele a imaginou morando em sua casa, pairando no limite de sua visão, até mesmo conversando com ele. Esses são momentos de partir o coração, mas eles ficam constrangidos em meio às travessuras cada vez mais tolas do livro.
quantos carros em uma corrida nascar
O que levanta a questão mais ampla de se realmente precisamos dessas versões modernas. Ao contrário de Próspero, Atwood não está pronta para quebrar seu cajado ou afogar seus livros, o que é bom para nós. Mas com pelo menos mais 30 peças pela frente, a série Hogarth Shakespeare gera todo o entusiasmo de um dever de tweedy. Embora o reconhecimento do nome por si só venda algumas cópias, o apelo de um exercício como este volume parece limitado a professores e alunos de The Tempest. Outros provavelmente descobrirão que, apesar de todos os seus ecos e alusões inteligentes, toda a produção se desmancha no ar, no ar.
Ron Charles é o editor da Book World. Você pode segui-lo no Twitter @RonCharles .
Hag-SeedPor Margaret Atwood
Hogarth. 301 pp. $ 25
